Création sonore · Tootak
Un récit audio s’écrit aussi avec le son.
De l’écriture au mastering, Tootak prend en charge toute la chaîne de création sonore — avec la même exigence sur les voix, les ambiances, la musique et le rythme.
1
Incarner le récit
- Écrire
- penser les scènes, les rythmes et les respirations dès le script.
- Caster
- choisir la voix juste et diriger les comédiens.
- Enregistrer
- obtenir une interprétation naturelle, précise et exploitable.
2
Construire l’univers sonore
- Monter
- voix, silences, respirations et continuité dramatique.
- Composer
- ambiances, bruitages, foleys, effets et musique.
- Identifier
- créer une identité sonore cohérente sur toute la série.
3
Finaliser l’expérience
- Mixer
- équilibrer chaque couche pour guider l’écoute.
- Masteriser
- garantir précision, confort et homogénéité de diffusion.
- Contrôler
- maintenir la cohérence d’un épisode à l’autre.
Le sound design n’habille pas le récit. Il crée l’espace, le rythme, la tension et l’immersion.
Direction artistique & production audio · Lisa Guarinos
Dans la session
Construire un monde sonore, couche par couche.
Chaque élément a une fonction narrative. Ensemble, ils créent une scène que l’auditeur peut presque voir.
- Voix
- l’interprétation, l’intelligibilité, la proximité.
- Ambiances
- le lieu, la distance, la perspective, le hors-champ.
- Foleys
- les gestes, les matières, les mouvements.
- Effets
- les événements, la tension et le réalisme.
- Musique
- le rythme, l’émotion, la respiration, les transitions.
- Sound design
- la cohérence de l’ensemble et l’identité de la série.
Ce que l’auditeur ne voit pas doit être entendu avec précision.